Teatro - uma comédia alucinante

Depois de grande sucesso com a comédia ConSerto de Senhoritas, o Grupo Boca no Trombone estreia outra comédia: CHÁ DE CARIDADE, onde novamente homens representam mulheres e garantem muitas gargalhadas.

Sinopse

Mariucha, Odaléia e Darcy, são senhoras respeitáveis da alta sociedade que reúnem-se, uma vez por mês, no melhor clube da cidade para tomar chá e organizar jantares, bingos e chás beneficentes. Uma denúncia anônima leva a polícia a fazer uma vistoria no clube em busca de um traficante. O garçom, apavorado, esconde no bule de chá as substâncias proibidas. Está formada a confusão! As respeitáveis senhoras, após consumirem as substâncias alucinógenas e estimulantes, perdem a classe e a compostura.
Revelações surpreendentes virão à tona desencadeando segredos muito bem guardados. A vida dessas mulheres nunca mais será a mesma!
De Angelo de Matos  Adaptação e Direção: Antonio Veiga
Com Djalma Cano – Fabrício Papa - Matheus Gherardi - Nenê Alcantara e Roberto Edson
Assistente de direção: Brunno Brunelli
Figurinos: Paulo Castilho
Realização: Boca no Trombone
25 DE NOVEMBRO 21H – THEATRO PEDRO II

A História de Nós Dois

Uma comédia romântica e inteligente

Assisti a essa peça no último fim de semana no Teatro Vanucci no Rio e gostei muito. 

É a história do casal Lena e Carlos e de como seu casamento se dissolve, perdido no meio das armadilhas da rotina e cumpre bem a exata missão descrita na capa do programa: ser uma comédia romântica.
A história de Lena e Edu, ou melhor: Mammy e Duca, ou...quem sabe, Carlos Eduardo e Maria Helena. Enfim, a história do casal protagonista transcorre na noite em que Edu - separado de Lena há algum tempo - vai buscar seus últimos pertences no apartamento. O derradeiro encontro vira um inevitável ajuste de contas cômico e emocionante. Afinal, de quem é a culpa? Essa é a pergunta chave.
Diretor da peça, Ernesto Piccolo, soube adequar com perfeição cada nuance do texto de Lícia Manzo ao espaço físico do pequeno palco. A proximidade com a platéia deixa o tom mais intimista e facilita a empatia. Para completar, a cenografia, assinada por Clívia Cohen, ajusta corretamente a ação dos atores, o roteiro e o espaço.
Alexandra Richter e Marcelo Valle seguram todos os momentos com simetria exata e uma química que convence quem assiste. Juntos interpretam os seis personagens  que exemplificam cada fase do casal.
Para não perder o foco e dar mais dinamismo ao espetáculo, o uso de vídeos exibidos no telão coloca o espectador dentro do histórico do casal e permite que os atores trabalhem mais centrados e ao mesmo tempo com mais liberdade. O recurso audiovisual, comandado por Miguel Pachá, convence.
A direção apurada e cuidadosa de Piccolo, valorizada pela sintonia entre os atores, dá um tempero com sabor de descontração e graciosidade ao espetáculo. A trilha sonora, do DJ Rodrigo Penna é um show à parte.
O diferencial da peça é exatamente o uso de todos os clichês de comédias românticas, mas com total atenção aos detalhes e ao timing da comédia. A peça é risada do início ao fim, com humor inteligente e ágil. Está bem longe de ser um pastelão. Sem contar que não tem como sair do teatro sem pensar: já vi esta história antes. Conclui-se que a vida também é um grande (e delicioso) clichê."

Fonte: Jaqueline Porto - Almanaque Virtual

Teatro - Ensina-me a viver

Ensina-me a viver

Semana passada fui assistir à peça Ensina-me A Viver, uma das mais inusitadas e emocionantes histórias de amor do século 20, baseada no filme homônimo de 1971.
Para estrelar essa segunda montagem, que em 1981 teve os atores Henriette Morineau e Diogo Vilela, entraram em cena Glória Menezes e Arlindo Lopes.
Harold é um senhor de quase vinte anos, obcecado pela morte. Maude é uma menina de quase oitenta anos, apaixonada pela vida. Sensível, inteligente e rico, Harold perdeu o pai quando ele ainda era menino. Convive com uma mãe indiferente e autoritária, numa relação desprovida de qualquer contato afetuoso. Atormentado, Harold tenta chamar a atenção materna simulando tragicômicas tentativas de suicídio. A quase octogenária Maude, ao contrário, tem uma paixão incomparável pela vida. Aproveita cada segundo de sua existência como se fosse o último. O contato entre esses dois não poderia ser mais inusitado e improvável, mas quando se encontram, a sintonia é imediata. Maude, cheia de alegria e positividade, ensina ao deslocado Harold os prazeres da vida e da liberdade.
A montagem é ótima, todos os atores são espetaculares. Arlindo Lopes arrasa como Harold. E, óbvio, Glória Menezes merece todas as honras. Fantástica!
Enfim, uma peça emocionante, que faz a gente refletir sobre como é importante viver intensamente cada momento.
Frase-chave da peça: "O coração que não desistiu jamais envelhece..."